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part 1

我想這是接案族會碰到的事：公司行號（客戶）有平面/影像/節目/音樂等需求，所以找設計師/插畫家、繪師/攝影師/表演團隊/音樂人⋯等接案者合作，但過程中又不停下指導棋，外行領導內行那樣。

常常專業人士接案，卻要花時間力氣去跟客戶說明「為什麼自己要這樣執行」，以這種邏輯來舉例就像，客戶走進一間餐廳，點了餐之後要求廚師出來跟自己說明料理的流程，然後客戶對製法表示意見⋯

在FB社團看到有人問說紅球有什麼好看的？還不如黃色小鴨，也有人說不管小鴨還是紅球都是崇洋媚外，一窩蜂跟風，無聊⋯⋯

當人不想要去了解藝術的時候，去回他留言他也不會了解的。還是回到一個根本的問題，我們的社會缺乏藝術教育。所以很多人對藝術的視角是錯誤的，你不該用「這有什麼好看的？」去看它。藝術不該有標準答案，偏偏成長過程，讀書考試都在追求標準答案，分數高低定優劣，導致了多數人有那樣的思維。所以到底該怎麼看？

誰都年輕過。很多男生都精心策劃過自以為浪漫的告白，以為告白夠精心，女生就會被感動得五體投地，結果往往都是尷尬得驚心動魄。

如果還有年輕的男生來得及看到，請改變以下觀念：

我以前也跟你一樣，迷過一些樂團，然後那時候我的年紀就跟現在的你差不多，看著台上的人，覺得他們永遠會在那裡，用音樂感動我們。

後來我看了好幾個解散演唱會，每個都像站在人生的十字路口，跟我說：「夏天的路上總會碰到一場大雨」、「給朋友的歌」等。他們的音樂伴隨過我很多低落的夜晚，然後我在這條路上走到年紀都要再次十進位了，那些當初感動我的音樂人們，現在不再玩樂團、不再表演了。

很多人把「演員」跟「明星」的意思連結在一起，所以會用「有沒有成為明星」作為衡量「演員成就」的標準。這是不對的。不管是他人或自己，都不該這樣看待演員職業。雖然很多明星是演員起家，很多人當了演員之後，收穫相當的知名度成為明星，但它終究應該是兩件事。

演員是戲劇的一部分，戲劇包括整個劇組各部門的設計，才會合成一個完整的戲劇作品。演員是戲劇中的表演者，他是研究劇本並呈現的人，不只是唸唸台詞、在舞台上或是鏡頭前裝模作樣，會這樣認為的，實際上是不懂戲的人。

過了生日，年紀接近40了，所以18歲已經是接近20年前的事了。

18歲對於台灣男生而言是個很神奇的感受，是一種別具意義的感覺！在我高中的時候，班上如果有男生滿18歲，都會受到「特殊的慶祝」，例如：丟到學校水池、或者是阿魯巴（那是霸凌吧？）

我去上海迪士尼樂園的那天，是個雨天，而且我一個人，前兩個條件看起來夠慘的吧？結果卻完全相反！根本超爽！

那時是2022年初，在我去樂園的前一週，上海迪士尼才因為有發現人確診而封鎖閉園過，這個前因加上當天是週間，園區裡人超少！尤其沒什麼小孩，我最怕小孩吵了！園區裡幾乎都是來拍美照的女生！爽啦！

身邊有些不喝酒的朋友不明白愛喝酒的人為何愛喝酒，我試著來解釋一下。

我認為有兩個部分：一是口感、二是效果。

我是個很會做夢的人，曾經有一覺起來，能夠記得五段劇情場景都不同的夢。也有過多次「清醒夢」，以及有幾個夢境的場景我多次前往，彷彿我活在另一個地方。上述有機會再說，今天來講講今年的兩個夢的啟示。

去年2022年是我的大低潮，工作與生活都不順，原本覺得2023年是新的開始，激勵自己好好努力，然而上半年還是遭遇了些挫折。年中的某天午覺，我做了頗長的夢：

在想一件事：人怎樣才可以重新開始？

在現代，姓名、手機、地址、電子郵件，這四項幾乎是被綁在一起的。想要重新開始，容易嗎？

轉自：https://www.instagram.com/reel/CypOU_KJ7K4/?igshid=MzRlODBiNWFlZA==

我的確不認同身在台灣還要自我言論審查。黃明志說過去別的國家要遵守當地的交通規則（法律），但現在在台灣演出，卻自主不講「國家」因為希望未來可去中國演，我認為俗辣啊，在台灣做戲才理當要創作與言論自由啊，我舉個例

表演工作坊的《寶島一村》，戲中有升國旗、唱國歌的橋段。但那齣戲去中國演的時候，升旗國歌的部分刪除，其他部分照演。

到了這些年我對這句特別有感。因為我的確也認識過這樣的人，從小就是好學校、好成績，沒有跌過跤的人，所以他不知道如何面對無法掌控的「失敗」結果。例如這個世界的主流思維是：「一分耕耘一分收穫」，可是完全是這樣嗎？相信如果有一定程度的人生經驗，會知道還有機運、做法、環境⋯⋯等更多樣的條件參雜其中。

語言真的是蠻有趣的。

有一位日本人來台灣開咖喱店，我追蹤了他的店家IG，某天一位客人拍了很漂亮的影片，他轉貼之後寫：

昨天在排練場時有人提到，迷因這種東西是需要去「認識」的，很多東西一開始不懂哪裡好笑，但看懂之後就會開始看懂更多東西，樂趣和笑點也都會發掘得更深。

然後昨晚我滑IG的時候，跑出一篇東京美食景點推薦，我看到他說他最推的拉麵是 Afuri 我就滑掉了。以前的我會嗤之以鼻覺得對方不懂，覺得愛吃一蘭和Afuri的都是不懂吃拉麵的外行人。但現在不這麼想了，不用所謂的品味去評斷高低，只是不同人有不同的階段需求罷了。

漫威在這十多年在商業電影上獲得相當的成功，「超級英雄」系列也宛如從過去是「某些小眾的人喜歡的動作娛樂片」，更擴大到成為某些流行文化的標誌，相關電影和影集也如雨後春筍，多到讓人一度有一種：「是還有多少？」的感覺，實際上也有電影人抨擊現在的電影圈有太多關注都集中在這個類型。

不過，超級英雄到底跟我們有什麼關係？

人家常說，人生像一場牌局。每個人先天條件、家庭條件就不同之外，在不同的歲數時，你能擁有的東西也不一樣。你只能把握手上的牌，去打出最好的結果。

現在長越大越感覺深刻。例如年紀過了，就吃不到年輕的紅利，很多機會就是只給年輕的，那麼，自己年輕的時候，又在幹嘛呢？當時其實也有諸多機會被自己把握與流失掉了呀，每個人都是如此。

今天做了一個美夢。

我夢到我要去美國拍一部電影，是跟籃球有關的，開拍前是在一個很舒服、佈置得像是居家感的地方休息，有兩間籃球場，我在其中一間很像兒童遊戲間的地方，一直把一個飛龍玩偶投入籃筐，我在夢裡面意識到這可能是外星球的籃球賽，投的是飛龍⋯⋯

2008年的電影《瓦力》裡面「預言」了未來的人類：因為科技太方便，所有人都變得肥胖，並且整天都盯著螢幕，連每天經過的地方有游泳池也不知道（也沒有人在游泳），直到螢幕壞了，才發現原來太空艙窗外有耀眼無比的星空。

這幾乎已經成為不可逆的趨勢，現代許多人已經失去了「感覺」的能力，越活越沒有感覺，所有的「感覺」都靠小小的螢幕來接收，演唱會、煙火、美景，全都是急著拿出手機來錄影，這樣的人沒有感受刺激的能力與需求，他們只想紀錄、上傳告訴社群自己有這樣的經歷，而自己在當下卻不去經歷。

昨天看到「不以物喜，不以己悲」這句，原意是不因外物美好而喜悦，也不因自己失意落魄而悲傷。

讓我想到做藝術、做演員，正好相反！我們就是訓練自己的感官一直放大，敏感而敏銳，看到美好非常喜悅、心思細膩悲天憫人，所以，其實我們一堆 emo 仔。自己夠 emo，創作的東西能讓一般感知程度的人在偶爾 emo 時，有東西可以慰藉。