我們都無法成為大人
這是個橫跨25年的故事，我幾乎馬上就想重頭再看一次！這部電影其實更適合在電影院中觀賞，因為他需要很專心看，在 Netflix 上很容易分心掉，我認為很多日本電影都有這樣的特質。
「你小時候，想要成為現在的自己嗎？」
從底層員工，變成別人的上司，依然在勞碌中失去尊嚴，生活總是在理想有一步之差，等到曾經寄望的一切好像都擁有了，那我遺失的是什麼？是那個曾經愛過的人嗎？
1995年認識在一起，1997年去了海邊，1999年之後，卻再也不見了
1996年，摔車的時候，一個黑道小弟卻伸出了援手，1998年，在電視上看到他被逮補了
2000年，在城市裡遇到為了生存而交易肉體的女生
2015年，住在寬廣明亮的房子裡，但女友受夠了說要離開，還喊著：「把我的時間還來」
當初的那個她，結婚生子了，還傳了交友邀請過來，但我呢？我擁有什麼？
laforlet 還在，但我們呢？我們去哪了？
現在誰會相信有人會因為筆友而交往，有誰相信那個他和那個我曾經怯生生的在情人旅館外，煙霧繚繞，是什麼時候失去了坦白？這些問號到底又再問誰呢？
2020年，新冠肺炎肆虐，過了八點之後，店家就要關店了，連個喝酒的地方都沒有，在街上遇到了舊識，喝個爛醉，天快亮了，依然獨身在這座城市裡，卻因為一首老歌，在熟悉的城市裡，計程車如彗星一般，閃現所有一路以來的人生，那些都好遠好遠了，對嗎？連回憶的力氣都沒有了
但，我們，都已經是大人了
這部電影一開始讓我沒有非常投入（我說這就是在家看和在電影院看的差別），而電影的中後段，一般而言是劇情最高潮之處，演的是1995年的青春，青春總是美好，卻也一去不返，我突然在這時候被重擊開來，連上文寫的都不是評論，而是一連串同感的感觸，雖然我不是日本人、我與劇中人可能擁有的重疊只是我也去過東京 laforlet 百貨，可是我知道，那種青春離自己好遠，然後人生每個階段，能擁有的東西都不同，以前擁有這個，卻寄望著那個，等到擁有那個，才發現曾經擁有的都遺失了，與劇中人差不多身處同個世代，悲從中來。
友善提醒：最結尾還有喔，千萬別跑字幕就離開。
不要哭，赤鬼
改編自日本傳統文學《哭泣的紅鬼》，改編的幅度相當大，令人驚喜。
一直看到最後我才明白他們改編的角度，傳統文學裡講述的是友情、不同種族的不理解等情感，這片卻改成了師生之間的情誼，我們常說「亦師亦友」的關係，在本片的前半段是看不到的，正當觀眾預期要看到一個「春風化雨」般的故事時，我們看到的卻截然相反，有如《灌籃高手》裡的 安西教練 的故事一樣，儘管老師、教練，是教授知識技術的人，但有時候，學生也用他們的青春，教授、提醒了老師一些自己已經忘卻的事。
我原本也在期待故事的翻轉、奇蹟等日本電影常見的結局，然而原著故事中，最重要的環節便是青鬼的離去，我這才明白，編劇為何設定那位學生是青鬼，以及他對紅鬼有何種的影響，他的離去，讓紅鬼能再一次用自己的方式，去獲得「村民」（球員）的支持，實在是個很有意思的轉化改編，將一般常見的「劇情面」的改編（改編時代、改編結局、改編性別等常見手段），提升到「精神意義面」的改編，可說是輕鬆小品中，別有風味含義的電影。
本來我只預期可能會是雞湯式、日式激勵式的電影，甚至在過程中也不停想著，啊他就玻璃心中二，自己賭氣退隊的，不肯努力、扶不起的阿斗、浪費天份，有什麼好為他悲憫的，然而看到最後，我突然明白就如同《灌籃高手》中，最後湘北隊也沒有拿到全國冠軍那般，其實大部分人的人生，都是充滿缺憾的，努力就會得到想要的結局嗎？不一定。可是青鬼就算莽撞、就算做法不是完美的，終究帶給紅鬼難忘的一課。以棒球隊作為背景更是別有涵意，因為棒球正是一項「面對失敗」的運動，打擊率三成的打者，就已經是頂尖打者了，所有人的，都有超過七成的機會在打席裡出局，球員的失敗、教練的失敗、團隊的戰敗，不都是人生會經歷無數次的課程嗎！
不要哭，紅鬼，你終究是被愛著的那個人。
留言列表
